“Corazón partido y otros cuentos” de Diana Blanco
La escritora Diana Blanco, presentará el sábado 12 de abril a las 19:30 en la sala de conferencias de la Cámara de Comercio, Industria y Servicios de Eduardo Castex, su libro “Corazón partido y otros cuentos”.
La profesora Analía Cavallero será la encargada de reseñar el nuevo libro de la reconocida escritora castense. El libro, editado por Dunken en el año 2007, contiene 9 cuentos que reúnen historias enmarcadas en épocas y geografias diversas. Y tal como lo expresa la autora “fueron escritas hace muchísimo tiempo y reescritas”.
Algunos cuentos son “protagonizados por personajes históricos”, y otros transcurren “de la mano de seres que rozan la marginalidad”.
Pozo de agua
Hace 101 años, el 13 de abril de 1907, se habilitó el primer pozo de agua de uso comunitario, que atrajo el paso de los arreos de la zona y facilitó el arraigo de vecinos, en lo que un año más tarde se conocería como Colonia Castex.
Por esta razón, el próximo domingo a las 19:30 se realizará en el Parque Centenario un acto en conmemoración de los 101 años de la apertura del primer pozo de agua de uso colectivo, que existió en la zona donde actualmente se emplaza el ejido urbano de Eduardo Castex. En la oportunidad también se homenajeará a poceros castenses.
Estas actividades marcan el comienzo de los actos oficiales que se desarrollarán en vistas al centenario de la fundación de Eduardo Castex, siendo el puntapié inicial de una serie de eventos que tendrán como finalidad homenajear a los que construyeron los 100 años de historia: desde aquellos apellidos vinculados a la fundación, pasando por quienes contribuyeron con invalorables aportes a la cultura, las artes, la economía y la vida socio-política castense, hasta los “ilustres desconocidos” que día a día conforman el devenir histórico de la comunidad.
miércoles, 9 de abril de 2008
miércoles, 2 de abril de 2008
NOTA DE TAPA
JUAN CARLOS BUSTRIAZO ORTIZ"Espero poder vivir cien años"
El poeta está feliz. Tiene su obra y la abraza como un padre primerizo. Se la acaban de entregar luego de que su pedido se hiciera realidad.
Dora Battistón se encargó de ponerle un cerrojo a la historia. Como poseedora de un poder que le había entregado el autor para la custodia de la obra, decidió acceder al pedido de Bustriazo aunque ahora con la intriga del destino de esas obras.
Mediante una carta al lector la profesora dio las razones de la devolución y, definitivamente, cerró su historia con Bustriazo. No quiere ni desea entrar en polémicas sobre los supuestos 79 libros más famosos no editados, ni los más de mil poemas. Pero tuvo recaudos Battistón (que ha cosechado las más diversas opiniones sobre su accionar) y por ello depositó la obra en una escribanía para evitar males mayores.
Bustriazo, ahora, está con su niño mimado. Y ese pedido expreso que lanzó en una entrevista en el activo diariotextual.com, hoy es un deseo concretado.
"Quiero que la señora Dora Battistón me devuelva la obra. Ni una hoja más, ni una hoja menos, caráfito!" había dicho Bustriazo.
Hoy, imagino, cambiará esa maldición pública por un neologismo que sólo a él pudo (¿puede?) ocurrírsele para describir esa sensación de felicidad de cada persona. "¡Aleluyante!" puede gritar el poeta. Se me ocurre bah, no pretendo que esto se convierta en una sutil sugerencia para alguien que apretó un lápiz sobre una página amarilla o una tecla en la máquina de escribir por más de cincuenta años, bastante más de los que tengo. Sería una impertinencia decirle: "Tome Juan Carlos, le regalo esta palabreja, tal vez no la tenía almacenada".
No me costó demasiado en esta oportunidad llegar a él, más que un par de llamados. El hombre de ahora, más delgado, tiene ojos que parecen bolas de arbolitos de navidad resplandecientes y una impecable barba candado. Bustriazo, eso lo pude averiguar, siempre ha sido un hombre coqueto. Y a pesar de los años conserva ese donaire de una personalidad, si se quiere, diferente del resto.
Bien sabía que, a través de encuentros anteriores, el Penca o Juanllanca, el Flamenco Bustriz, el Piedra Juan, bellos alter egos rústicos, había quedado vacío de inspiración. Por eso maldice a los cuatro vientos a una doctora que lo atendió en psiquiatría del hospital. Todas historias pasadas y conocidas para muchos. Pero que lo diga él es dejar atrás suposiciones externas no exentas de tergiversaciones peligrosas.
Se lo ve saludable y rompe, casi con desesperación, el papel de regalo para encontrarse con un block de hojas de colores, un par de lápices negros, una goma, un libro de relatos de Dylan Thomas y unas deliciosas palmeritas y alfajores de maicena.
"Le gustan mucho los dulces", me dirá luego Lidia, su mujer, en el comedor de la casa en la calle Stieben. Los alfajores lo pueden y Juan Carlos se carga el primero, antes de empezar a hablar con Kresta y recorrer buena parte de su vida como habitante urbano y caminante del oeste, amigo de las piedras e hijo dilecto de ese oeste definido sutilmente por El Bardino como "la matriz de toda La Pampa".
"Yo fui radiotelegrafista, como jota ce be, juan carlos bustriazo", arranca antes de aclarar que su salud está óptima y disfruta de su familia.
Dora Battistón se encargó de ponerle un cerrojo a la historia. Como poseedora de un poder que le había entregado el autor para la custodia de la obra, decidió acceder al pedido de Bustriazo aunque ahora con la intriga del destino de esas obras.
Mediante una carta al lector la profesora dio las razones de la devolución y, definitivamente, cerró su historia con Bustriazo. No quiere ni desea entrar en polémicas sobre los supuestos 79 libros más famosos no editados, ni los más de mil poemas. Pero tuvo recaudos Battistón (que ha cosechado las más diversas opiniones sobre su accionar) y por ello depositó la obra en una escribanía para evitar males mayores.
Bustriazo, ahora, está con su niño mimado. Y ese pedido expreso que lanzó en una entrevista en el activo diariotextual.com, hoy es un deseo concretado.
"Quiero que la señora Dora Battistón me devuelva la obra. Ni una hoja más, ni una hoja menos, caráfito!" había dicho Bustriazo.
Hoy, imagino, cambiará esa maldición pública por un neologismo que sólo a él pudo (¿puede?) ocurrírsele para describir esa sensación de felicidad de cada persona. "¡Aleluyante!" puede gritar el poeta. Se me ocurre bah, no pretendo que esto se convierta en una sutil sugerencia para alguien que apretó un lápiz sobre una página amarilla o una tecla en la máquina de escribir por más de cincuenta años, bastante más de los que tengo. Sería una impertinencia decirle: "Tome Juan Carlos, le regalo esta palabreja, tal vez no la tenía almacenada".
No me costó demasiado en esta oportunidad llegar a él, más que un par de llamados. El hombre de ahora, más delgado, tiene ojos que parecen bolas de arbolitos de navidad resplandecientes y una impecable barba candado. Bustriazo, eso lo pude averiguar, siempre ha sido un hombre coqueto. Y a pesar de los años conserva ese donaire de una personalidad, si se quiere, diferente del resto.
Bien sabía que, a través de encuentros anteriores, el Penca o Juanllanca, el Flamenco Bustriz, el Piedra Juan, bellos alter egos rústicos, había quedado vacío de inspiración. Por eso maldice a los cuatro vientos a una doctora que lo atendió en psiquiatría del hospital. Todas historias pasadas y conocidas para muchos. Pero que lo diga él es dejar atrás suposiciones externas no exentas de tergiversaciones peligrosas.
Se lo ve saludable y rompe, casi con desesperación, el papel de regalo para encontrarse con un block de hojas de colores, un par de lápices negros, una goma, un libro de relatos de Dylan Thomas y unas deliciosas palmeritas y alfajores de maicena.
"Le gustan mucho los dulces", me dirá luego Lidia, su mujer, en el comedor de la casa en la calle Stieben. Los alfajores lo pueden y Juan Carlos se carga el primero, antes de empezar a hablar con Kresta y recorrer buena parte de su vida como habitante urbano y caminante del oeste, amigo de las piedras e hijo dilecto de ese oeste definido sutilmente por El Bardino como "la matriz de toda La Pampa".
"Yo fui radiotelegrafista, como jota ce be, juan carlos bustriazo", arranca antes de aclarar que su salud está óptima y disfruta de su familia.
- Usted le reclamaba la devolución de su obra a Dora Battistón. ¿Había charlado con ella?
- No, para nada. No hablamos nada con ella.
- No, para nada. No hablamos nada con ella.
La respuesta es de Lidia. Inmediata. Esta enfermera que, dice, se encargó de devolverlo a la luz del sol a Bustriazo cuando se había convertido en un ilustre desconocido en el hospital. Es la misma que niega que a cambio de una publicación de una veintena de libros en cuatro tomos (Amerindia y La Arena), próxima a ver los estantes, hubiesen recibido un adelanto de regalías.
- Más allá del dinero usted pretendía que se devolviese la obra.
- Toda la obra completa, 79 libros, ni un libro menos, ni una hoja menos de mi obra poética, por la que tanto he luchado.
- Toda la obra completa, 79 libros, ni un libro menos, ni una hoja menos de mi obra poética, por la que tanto he luchado.
- ¿Con qué propósito les dio el poder para la custodia de la obra a Gury Jáquez y Dora Battistón?
- Para que me la cuidaran. Yo en esos momentos estaba medicado por la doctora Rivarola, en psiquiatría. Yo les di el poder para que me la cuidaran.
- Para que me la cuidaran. Yo en esos momentos estaba medicado por la doctora Rivarola, en psiquiatría. Yo les di el poder para que me la cuidaran.
- ¿Qué etapa de su vida hay en esos libros?
- Distintas etapas, distintos lugares por los que he andado. Como radiotelegrafista. No recuerdo en estos momentos en qué años, tengo tantas cosas acumuladas en la mente, cosas que he vivido.
Leer la nota completa
- Distintas etapas, distintos lugares por los que he andado. Como radiotelegrafista. No recuerdo en estos momentos en qué años, tengo tantas cosas acumuladas en la mente, cosas que he vivido.
Leer la nota completa
LIBROS
La calesita de Silvio TejadaEl viernes 4 a las 20 horas en el Salón Los Pioneros de la CPE (Alsina y Pellegrini), Silvio Tejada presentará su ópera prima como escritor. Su "Calesita Adormecida" está integrada por cuentos y poesías, e ilustrado por la artista plástica Griselda Carassay.
"Calesita..." es el cuento principal que se traslada al título del libro editado por Amerindia. Lo acompañan "Besos de trompeta", "Por el pasillo" y "YaYa". La segunda parte contiene poesías, entre otras, "Arena que enreda", "Tu acantilado y mi vigilancia", "Árbol", "Dado", "Caverna", "En la curva marcada por la fatalidad", "Pueblos originarios", "Desde allá arriba", "Compañero", "Equinoccio", "Homenaje a tire diez", "Jarrón", "Morir naciendo" y "Las bufandas, anudadas, bailan eses". Además "Poema descendente" es una poesía realizada en formato videoarte que se presentó en el encuentro de Escritura de la APE realizado en Realicó en el año 2006.
Rosario Bléfari, quien prologó el libro, estará presente junto al artista. Además aportarán su arte de siempre Juani De Pián y Nadia Grandón.
"Hace poco más de tres años que trabajo en la APE. Como escritor siempre han surgido cosas, le empecé a dar forma a un cuento que habla de los personajes que están sufriendo permanentemente la realidad, que es la consecuencia de un trabajo que venía haciendo. Se han hecho unas siete correcciones en la historia propiamente dicha y dije que lo acompañaba con cosas que tenía ganas de mostrar" le contó Tejada a Kresta, quien apostó a realizar el libro desde Santa Rosa.
El artista confesó que, después de mostrar su texto a amigos intelectuales para recibir una devolución, decidió lanzarse a esta aventura. Para recaudar el dinero recurrió a la venta solidaria anticipada. "Es algo que los amigos le hacían a Bustriazo, o como hacía Miguel de la Cruz. Y me dio muy buenos resultados, porque a nivel personal no tengo 4.000 pesos para editar".
"Calesita..." es el cuento principal que se traslada al título del libro editado por Amerindia. Lo acompañan "Besos de trompeta", "Por el pasillo" y "YaYa". La segunda parte contiene poesías, entre otras, "Arena que enreda", "Tu acantilado y mi vigilancia", "Árbol", "Dado", "Caverna", "En la curva marcada por la fatalidad", "Pueblos originarios", "Desde allá arriba", "Compañero", "Equinoccio", "Homenaje a tire diez", "Jarrón", "Morir naciendo" y "Las bufandas, anudadas, bailan eses". Además "Poema descendente" es una poesía realizada en formato videoarte que se presentó en el encuentro de Escritura de la APE realizado en Realicó en el año 2006.
Rosario Bléfari, quien prologó el libro, estará presente junto al artista. Además aportarán su arte de siempre Juani De Pián y Nadia Grandón.
"Hace poco más de tres años que trabajo en la APE. Como escritor siempre han surgido cosas, le empecé a dar forma a un cuento que habla de los personajes que están sufriendo permanentemente la realidad, que es la consecuencia de un trabajo que venía haciendo. Se han hecho unas siete correcciones en la historia propiamente dicha y dije que lo acompañaba con cosas que tenía ganas de mostrar" le contó Tejada a Kresta, quien apostó a realizar el libro desde Santa Rosa.
El artista confesó que, después de mostrar su texto a amigos intelectuales para recibir una devolución, decidió lanzarse a esta aventura. Para recaudar el dinero recurrió a la venta solidaria anticipada. "Es algo que los amigos le hacían a Bustriazo, o como hacía Miguel de la Cruz. Y me dio muy buenos resultados, porque a nivel personal no tengo 4.000 pesos para editar".
DE LO NUESTRO LO MEJOR
GUILLERMO HERZELLola Mora y el General Roca
Dolores Mora de la Vega, más conocida como "Lola Mora", nació en Tucumán, en el año 1866. Allí, en la Escuela de Bellas Artes, cursó estudios de dibujo y pintura. En 1897 obtuvo una beca que le permitió viajar a Europa para completar sus estudios en Roma, donde comenzó a internarse en el mundo de la escultura. Son numerosas las obras que se conservan a lo largo del país, aunque es probable que sea "Las Nereidas", monumento inaugurado en el año 1903, en la costanera Sur de la ciudad de Buenos Aires, la que mantenga en la memoria de los argentinos a la escultora tucumana.
Diversos trabajos se hallan emplazados en plazas públicas de la Capital Federal y de la ciudad de Tucumán. En el exterior también quedaron testimonios de su arte, como el monumento al Zar Alejandro I, en San Petersburgo, inaugurado en 1905, después que su proyecto ganara el primer premio entre las propuestas presentadas.
En el patio de la Casa Histórica de Tucumán, donde, en 1816, se declarara la independencia nacional, se hayan emplazados dos bajorrelieves de generosas dimensiones, desarrollados en chapas de bronce ensambladas, que representan los momentos históricos de la conformación del primer gobierno patrio y de la declaración de la independencia.
Es justamente en éste último, donde se detecta una alteración del contexto histórico. Uno de los congresales presentes en Tucumán, es el General Julio Argentino Roca (1843-1914), nacido veintisiete años después del 9 de julio de 1816.
¿Cómo es posible, entonces, su presencia en el bronce que perpetúa aquel importante momento de nuestra Historia?
Parece que Doña Dolores Mora de la Vega, mantuvo una intempestuosa relación con el militar, incentivada por la generosa actitud de quien, además de amante, era proveedor de la materia prima, imprescindible para dar cumplimiento a la numerosa cantidad de compromisos artísticos.
La presencia de Roca en uno de los bajorrelieves que guardan los cercos del patio de la casa histórica, no sería, entonces, más que el reconocimiento y la retribución de la escultora a tanta generosidad.
Este engaño histórico, silenciado nada menos que en la propia sede de nuestra independencia, sea quizá una pequeña muestra de la "seriedad" de buena parte de nuestra "Historia Oficial".
MUESTRA
Pampeanos al CC Recoleta
La muestra "Arte de La Pampa", que integra el programa "Argentina Pinta Bien", quedará inaugurada el próximo viernes 4 de abril, en el Museo Provincial de Artes de la ciudad de Santa Rosa y permanecerá abierta hasta el 21 del mismo mes.
El programa "Argentina Pinta Bien", se inscribe dentro de las políticas instrumentadas por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires para el área y está destinado a difundir las obras de los artistas visuales contemporáneos, de las distintas provincias del país.
Los artistas
En el caso de La Pampa, fue la Subsecretaría de Cultura la que se sumó a la propuesta y fue la Licenciada en Artes y Curadora Cecilia Robossi, designada para realizar la tarea de selección de las obras, quien eligió las obras de veinticuatro artistas de Santa Rosa y General Pico para dicha exposición.
Entre los artistas de Santa Rosa se encuentran Marta Arangoa, Dini Calderón, Lis Cofré Flores, Santiago Echaniz, Alicia Vignatti, José Florez Nale, Mariela González, Guillermo López Castro, Bibi González, Horacio Paturlane, Lihué y Raquel Pumilla, Paula Rivero, Daniela Rodi, Joaquín Rodríguez, Pablo Salazar, Rubén Schaap, Silvio Tejada y Albertina Sales. En tanto que las obras seleccionadas de artistas de General Pico pertenecen a Silvia Castagnino, Luis Abraham, Rosa Audisio, Dora Rossi y Mariana Villada.
El programa
Este programa fue diseñado en 2003 por el Centro Cultural Recoleta, su Asociación de Amigos y la empresa Repsol-YPF, que financia el programa, se ocupan de la coordinación general y designación en cada provincia de un curador, que es el encargado de relevar talleres, muestras, artistas y pintores.
En el año 2005 como cierre de la primera etapa de este programa, se realizó en el Centro Cultural Recoleta, una megamuestra que reunió a 224 artistas y más de 135 mil visitantes. Este año este evento se realizará nuevamente y en la misma participarán los artistas pampeanos.
La muestra "Arte de La Pampa", que integra el programa "Argentina Pinta Bien", quedará inaugurada el próximo viernes 4 de abril, en el Museo Provincial de Artes de la ciudad de Santa Rosa y permanecerá abierta hasta el 21 del mismo mes.
El programa "Argentina Pinta Bien", se inscribe dentro de las políticas instrumentadas por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires para el área y está destinado a difundir las obras de los artistas visuales contemporáneos, de las distintas provincias del país.
Los artistas
En el caso de La Pampa, fue la Subsecretaría de Cultura la que se sumó a la propuesta y fue la Licenciada en Artes y Curadora Cecilia Robossi, designada para realizar la tarea de selección de las obras, quien eligió las obras de veinticuatro artistas de Santa Rosa y General Pico para dicha exposición.
Entre los artistas de Santa Rosa se encuentran Marta Arangoa, Dini Calderón, Lis Cofré Flores, Santiago Echaniz, Alicia Vignatti, José Florez Nale, Mariela González, Guillermo López Castro, Bibi González, Horacio Paturlane, Lihué y Raquel Pumilla, Paula Rivero, Daniela Rodi, Joaquín Rodríguez, Pablo Salazar, Rubén Schaap, Silvio Tejada y Albertina Sales. En tanto que las obras seleccionadas de artistas de General Pico pertenecen a Silvia Castagnino, Luis Abraham, Rosa Audisio, Dora Rossi y Mariana Villada.
El programa
Este programa fue diseñado en 2003 por el Centro Cultural Recoleta, su Asociación de Amigos y la empresa Repsol-YPF, que financia el programa, se ocupan de la coordinación general y designación en cada provincia de un curador, que es el encargado de relevar talleres, muestras, artistas y pintores.
En el año 2005 como cierre de la primera etapa de este programa, se realizó en el Centro Cultural Recoleta, una megamuestra que reunió a 224 artistas y más de 135 mil visitantes. Este año este evento se realizará nuevamente y en la misma participarán los artistas pampeanos.
MUSICA
José Larralde llega a La PampaEl compositor José Larralde llegará este fin de semana a La Pampa, para hacer tres presentaciones. Una en cada una de las principales ciudades de la provincia.
Las fechas anunciadas, son: el viernes 4 de abril a las 21:00 en el Teatro Padre Buodo de General Acha, el sábado 5 a las 21:30 en el Cine Teatro Pico de General Pico y el domingo 6 a las 21:30 en el Club Español de Santa Rosa.
Cabe recordar que estas fechas se reprogramaron, luego de que el artista desistiera de venir a La Pampa (los días 28, 29 y 30 de marzo) a presentar su espectáculo "Guitarreada", en plena efervescencia del paro que mantuvieron durante 21 días (hasta ayer), los productores agropecuarios nucleados en las distintas organizaciones rurales.
En ese sentido, explicó que le parecía "una falta de respeto brindar un recital en el marco de un conflicto como el que se (estaba) dando por la suba de las retenciones al campo".
Es importante señalar que los organizadores anunciaron que las localidades adquiridas con anterioridad a que se reprogramaran las fechas de actuación de José Larralde en La Pampa, tienen la misma validez, por lo que "no hay que canjearlas". Indicaron, además, que se utilizarán esas mismas para el ingreso. Y también se hizo saber que hasta el día de las respectivas funciones, continuará normalmente la venta de localidades.
Su obra
Como compositor, José Larralde tiene en su haber más de seiscientas obras, trescientas de las cuales no han sido editadas hasta el momento.
Cantor orillero, tal como él gusta que le llamen, exhibe hoy una trayectoria tan notable como digna, pues se ha alejado voluntariamente del consumismo perverso tan característico de nuestra sociedad. Sin embargo, y a pesar de ello, su gente no lo olvida. Así lo demuestran la concurrencia a cada una de sus presentaciones y las sostenidas ventas de sus discos. Su éxito artístico esta bien sustentado en la auténtica y sincera expresión campera tanto como por el permanente testimonio que ha dado a lo largo de toda su obra, de sus convicciones.
José Larralde, ha forjado una mística acaso única en el folclore argentino. Su clara y potente voz y su estampa de patriarca contrastan respecto de su obra, que siempre recurre sólo a lo imprescindible para mostrar las cosas más comunes de la vida cotidiana.
Larralde dice sus verdades (dice verdades), y las dice con una convicción tal que las mismas trocan en universales. Canciones como "A las once menos cuarto", "Patagonia", "Y otras cosas fuleras" o sus monólogos, que regala entre tema y tema, muestran un Larralde sagaz, agudo y atento observador de la realidad del hábitat circundante. Pero Larralde no se queda allí, también es testimonial (muy testimonial), cuando arremete denunciando las desigualdades entre pobres y ricos, entre peones y patrones o entre los "todopoderosos" señores instruidos de la ciudad y los, aún hoy, desprotegidos trabajadores rurales.
Las fechas anunciadas, son: el viernes 4 de abril a las 21:00 en el Teatro Padre Buodo de General Acha, el sábado 5 a las 21:30 en el Cine Teatro Pico de General Pico y el domingo 6 a las 21:30 en el Club Español de Santa Rosa.
Cabe recordar que estas fechas se reprogramaron, luego de que el artista desistiera de venir a La Pampa (los días 28, 29 y 30 de marzo) a presentar su espectáculo "Guitarreada", en plena efervescencia del paro que mantuvieron durante 21 días (hasta ayer), los productores agropecuarios nucleados en las distintas organizaciones rurales.
En ese sentido, explicó que le parecía "una falta de respeto brindar un recital en el marco de un conflicto como el que se (estaba) dando por la suba de las retenciones al campo".
Es importante señalar que los organizadores anunciaron que las localidades adquiridas con anterioridad a que se reprogramaran las fechas de actuación de José Larralde en La Pampa, tienen la misma validez, por lo que "no hay que canjearlas". Indicaron, además, que se utilizarán esas mismas para el ingreso. Y también se hizo saber que hasta el día de las respectivas funciones, continuará normalmente la venta de localidades.
Su obra
Como compositor, José Larralde tiene en su haber más de seiscientas obras, trescientas de las cuales no han sido editadas hasta el momento.
Cantor orillero, tal como él gusta que le llamen, exhibe hoy una trayectoria tan notable como digna, pues se ha alejado voluntariamente del consumismo perverso tan característico de nuestra sociedad. Sin embargo, y a pesar de ello, su gente no lo olvida. Así lo demuestran la concurrencia a cada una de sus presentaciones y las sostenidas ventas de sus discos. Su éxito artístico esta bien sustentado en la auténtica y sincera expresión campera tanto como por el permanente testimonio que ha dado a lo largo de toda su obra, de sus convicciones.
José Larralde, ha forjado una mística acaso única en el folclore argentino. Su clara y potente voz y su estampa de patriarca contrastan respecto de su obra, que siempre recurre sólo a lo imprescindible para mostrar las cosas más comunes de la vida cotidiana.
Larralde dice sus verdades (dice verdades), y las dice con una convicción tal que las mismas trocan en universales. Canciones como "A las once menos cuarto", "Patagonia", "Y otras cosas fuleras" o sus monólogos, que regala entre tema y tema, muestran un Larralde sagaz, agudo y atento observador de la realidad del hábitat circundante. Pero Larralde no se queda allí, también es testimonial (muy testimonial), cuando arremete denunciando las desigualdades entre pobres y ricos, entre peones y patrones o entre los "todopoderosos" señores instruidos de la ciudad y los, aún hoy, desprotegidos trabajadores rurales.
AGENDA
Lo que hay
Viernes 4 19:30 hs. Inauguración de la muestra “Arte de La Pampa” que integra el Programa “Argentina Pinta Bien”. Invitan: Museo Provincial de Artes de la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de La Pampa, Centro Cultural Recoleta y Fundación YPF Repsol. Lugar: Museo Provincial de Artes.
Sábado 5 22º Fiesta Criolla Provincial de Doma y Folklore en Parera. Continúa el domingo 6. 24º edición de la Fiesta Provincial del Hachero de Rancul. 22 hs. Autoconvocados por la Facultad de Artes en Ángeles.
Domingo 6 25º Aniversario del Instituto Julio Neri Rubio de Lonquimay. Fiesta Gaucha Pampeana en Quehué. 20 hs, en Frida, rock poderoso: “Exterminio” de Buenos Aires; “Cuchiyo Guadaña” de General Pico y “Badness Hell” (Santa Rosa). Puntual. Centenario de Larroudé(1908 - 8 de abril - 2008)
Martes 8 Inauguración de una muestra plástica de artistas pampeanos, organizada por la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de La Pampa. Lugar: Salón de actos municipal.
Viernes 11 11 horas. Apertura del “Salón de los Recuerdos”. 19 horas. Conferencias de distintas personalidades de relevancia en la vida socio cultural de la comunidad. Lugar: Centro de Jubilados.
Sábado 12 16 horas. Circuito de conducción con autos antiguos. Lugar: Parque Termal. 19 horas. “Gran noche de peña”, con participación de artistas locales y cierre a cargo de Guillermina Gavazza.
Domingo 13 Actos centrales Recepción de autoridades provinciales y municipales. 11 horas. Desfile cívico. 12:30 horas. Almuerzo popular en el Complejo Termal. Actuación especial del grupo salteño “Los Zorzales”.
Viernes 4 19:30 hs. Inauguración de la muestra “Arte de La Pampa” que integra el Programa “Argentina Pinta Bien”. Invitan: Museo Provincial de Artes de la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de La Pampa, Centro Cultural Recoleta y Fundación YPF Repsol. Lugar: Museo Provincial de Artes.
Sábado 5 22º Fiesta Criolla Provincial de Doma y Folklore en Parera. Continúa el domingo 6. 24º edición de la Fiesta Provincial del Hachero de Rancul. 22 hs. Autoconvocados por la Facultad de Artes en Ángeles.
Domingo 6 25º Aniversario del Instituto Julio Neri Rubio de Lonquimay. Fiesta Gaucha Pampeana en Quehué. 20 hs, en Frida, rock poderoso: “Exterminio” de Buenos Aires; “Cuchiyo Guadaña” de General Pico y “Badness Hell” (Santa Rosa). Puntual. Centenario de Larroudé(1908 - 8 de abril - 2008)
Martes 8 Inauguración de una muestra plástica de artistas pampeanos, organizada por la Subsecretaría de Cultura del Gobierno de La Pampa. Lugar: Salón de actos municipal.
Viernes 11 11 horas. Apertura del “Salón de los Recuerdos”. 19 horas. Conferencias de distintas personalidades de relevancia en la vida socio cultural de la comunidad. Lugar: Centro de Jubilados.
Sábado 12 16 horas. Circuito de conducción con autos antiguos. Lugar: Parque Termal. 19 horas. “Gran noche de peña”, con participación de artistas locales y cierre a cargo de Guillermina Gavazza.
Domingo 13 Actos centrales Recepción de autoridades provinciales y municipales. 11 horas. Desfile cívico. 12:30 horas. Almuerzo popular en el Complejo Termal. Actuación especial del grupo salteño “Los Zorzales”.
CINE
Hasta ahora... en Amadeus El film francés Hasta ahora (À tout de suit) del director Benoít Jacquot cuenta la historia de una estudiante de arte sin nombre que se enamora de un marroquí delincuente. Una huida de impulsos sin miedos. Jueves 3 de abril a las 22:15 horas (único día) en Amadeus.
Ella es una estudiante de arte, sin nombre, niña bien de padre divorciado. En ningún lugar estaba escrito enamorarse de un príncipe que no es azul, es marroquí y delincuente. Y ella (que gesticula y dibuja más que habla) sigue a su hombre tras un asalto fallido a un banco que deja dos muertos.
Un camino que no es de rosas, transcurrido por 1975. Una huida de impulsos sin miedos, transitados por España, Grecia y Marruecos, viviendo hasta alcanzar lo que nunca se espera.
"Hasta ahora" (À tout de suit. Francia) es un film dirigido por Benoít Jacquot, con las actuaciones de Isild Le Besco, Ouassini Embarek, Nicolás Duvauchelle, Laurence Cordier y otros. Ficción drama. AM16. 95 minutos.
Viaje en cortos
A las 20 horas continúa mañana jueves 3 la muestra "Viaje en cortos". En el cine: "Ellas...". En el hall: "Cortos del Mundo".
Antes de Partir
Carter y Edward se cruzan en la misma habitación de un hospital. Cuando ambos se dan cuenta de que aún les queda mucho por vivir, emprenderán un desopilante y disparatado viaje por el mundo para cumplir con un listado de sueños sin realizar, y no tienen tiempo que perder hasta cumplir con el último de ellos.
(The Bucket list. USA) Dirigida por Rob Reiner, con las actuaciones de Jack Nicholson, Morgan Freeman, Sean Hayes, Beverly Todd, Rob Morrow. Comedia dramática. AM13. 95 minutos. De viernes a miércoles a las 20:00 horas. Ultimos días.
Antes de Partir
Carter y Edward se cruzan en la misma habitación de un hospital. Cuando ambos se dan cuenta de que aún les queda mucho por vivir, emprenderán un desopilante y disparatado viaje por el mundo para cumplir con un listado de sueños sin realizar, y no tienen tiempo que perder hasta cumplir con el último de ellos.
(The Bucket list. USA) Dirigida por Rob Reiner, con las actuaciones de Jack Nicholson, Morgan Freeman, Sean Hayes, Beverly Todd, Rob Morrow. Comedia dramática. AM13. 95 minutos. De viernes a miércoles a las 20:00 horas. Ultimos días.
Petróleo sangriento
Plainview es un minero experimentado extremadamente pobre, que cría a su hijo solo y sin ningún tipo de ayuda. En pleno boom petrolero de principios del siglo XX, recibe de una misteriosa fuente, la información de que en la frontera de California, en un pueblito llamado Little Boston, existe un mar de petróleo. Y es en este pueblo perdido donde Plainview y su hijo van a dar el golpe de sus vidas. Pero a medida que el petróleo les va haciendo cada vez más ricos, los conflictos van apareciendo y pondrán en serio peligro sus valores humanos e incluso el vínculo entre padre e hijo.
Ganadora de dos premios Oscar, incluido a Mejor Actor (Daniel Day Lewis), Ganadora del Premio BAFTA a Mejor Actor (Daniel Day Lewis), Ganadora del Oso de Oro en el Festival de Berlín al Mejor Director (Paul Thomas Anderson); y del Globo de Oro al Mejor Actor (Daniel Day Lewis).
(There will be blood. USA). Dirigida por Paul Thomas Anderson ("Magnolia"), con las actuaciones de Daniel Day Lewis, Martin Stringer, Kevin J. O’Connor, Jacob Stringer, Ciarán Hinds y otros. Drama. AM13. De viernes a miércoles a las 22 horas.
Ganadora de dos premios Oscar, incluido a Mejor Actor (Daniel Day Lewis), Ganadora del Premio BAFTA a Mejor Actor (Daniel Day Lewis), Ganadora del Oso de Oro en el Festival de Berlín al Mejor Director (Paul Thomas Anderson); y del Globo de Oro al Mejor Actor (Daniel Day Lewis).
(There will be blood. USA). Dirigida por Paul Thomas Anderson ("Magnolia"), con las actuaciones de Daniel Day Lewis, Martin Stringer, Kevin J. O’Connor, Jacob Stringer, Ciarán Hinds y otros. Drama. AM13. De viernes a miércoles a las 22 horas.
Muestras
"Desfile y Música en Memoria de la Mujer Pampeana", a cargo de Daniela Rodi, Mónica Arribillaga, Romina Muñoz, Verónica Aguerrido, Rosario Fernández, Raquel Pumilla y Adriana Muñoz. Como invitado especial, actuará Juan Ignacio De Pián.
Hoy jueves 3 de abril desde las 20 horas, en el hall de Amadeus.
Hoy jueves 3 de abril desde las 20 horas, en el hall de Amadeus.
Anticipos
"Mi Tía Nora" largometraje de Jorge Prelorán, escrita por Mabel Prelorán. Estreno exclusivo, el día 17 de abril.
Mi mascota es un monstruo
Unos jóvenes turistas estadounidenses de paseo por Escocia, disfrutan en una taberna de una fotografía de una criatura muy extraña, que según dicen, vive en un gran lago del país. Un hombre que los observa, invita a los jóvenes a escuchar la historia de la legendaria criatura.
Es así que la conmovedora historia comienza con un chico llamado Angus, quién un día encuentra en cercanías de su casa algo que parecía un huevo gigante y con el tiempo, de él nació una criatura que desafiaba toda descripción.
Aunque al niño eso no le importaba, decidió quedárselo como mascota. Pero a medida que el animalito crecía, los problemas de Angus para ocultarlo también, y el pequeño se lanza en una gran aventura por encubrir al animalito en el lugar más seguro... el Lago Ness.
Mi mascota es un monstruo (The water horse, legend of the deep. EEUU/Reino Unido). Dirigida por Jay Russell, David Morrissey, Brian Cox, Emily Watson, Ben Chaplin, Alex Etel y otros. Aventuras. ATP. En castellano. De sábado a miércoles a las 19 horas.
Sigue "10.000 A.C."
Unos jóvenes turistas estadounidenses de paseo por Escocia, disfrutan en una taberna de una fotografía de una criatura muy extraña, que según dicen, vive en un gran lago del país. Un hombre que los observa, invita a los jóvenes a escuchar la historia de la legendaria criatura.
Es así que la conmovedora historia comienza con un chico llamado Angus, quién un día encuentra en cercanías de su casa algo que parecía un huevo gigante y con el tiempo, de él nació una criatura que desafiaba toda descripción.
Aunque al niño eso no le importaba, decidió quedárselo como mascota. Pero a medida que el animalito crecía, los problemas de Angus para ocultarlo también, y el pequeño se lanza en una gran aventura por encubrir al animalito en el lugar más seguro... el Lago Ness.
Mi mascota es un monstruo (The water horse, legend of the deep. EEUU/Reino Unido). Dirigida por Jay Russell, David Morrissey, Brian Cox, Emily Watson, Ben Chaplin, Alex Etel y otros. Aventuras. ATP. En castellano. De sábado a miércoles a las 19 horas.
Sigue "10.000 A.C."
10.000 años antes de Cristo era una época donde el hombre y la bestia eran salvajes y en permanente estado de confrontación por las leyes de supervivencia, y el gran mamut reinaba sobre la tierra.
En algún lugar de África, un joven cazador guía a su tribu en busca del gran elefante, única opción para poder perdurar. El joven está perdidamente enamorado de Evolet, la cual es secuestrada por una misteriosa tribu. Así, el amor del guerrero y el deseo de rescatar a su amada lo embarcará junto a sus hombres en una odisea que los conducirá a los confines de la tierra conocida, asediados por depredadores prehistóricos y por el descubrimiento de una nueva civilización, más salvaje que la propia naturaleza.
(10.000 b.C. USA/ Nueva Zelanda) Dirigida por Roland Emmerich ("El día después de mañana"), con las actuaciones de Cliff Curtis, Camilla Belle, Steven Strait, Tim Barlow, Marco Khan, Omar Sharif (relatos) y otros. Aventura épica. ATP con reservas. 110 minutos.
Jueves a las 23:00 horas. Viernes, sábado, y de lunes a miércoles a las 21:15 y a las 23:30. El domingo solamente a las 21:15 horas.
En algún lugar de África, un joven cazador guía a su tribu en busca del gran elefante, única opción para poder perdurar. El joven está perdidamente enamorado de Evolet, la cual es secuestrada por una misteriosa tribu. Así, el amor del guerrero y el deseo de rescatar a su amada lo embarcará junto a sus hombres en una odisea que los conducirá a los confines de la tierra conocida, asediados por depredadores prehistóricos y por el descubrimiento de una nueva civilización, más salvaje que la propia naturaleza.
(10.000 b.C. USA/ Nueva Zelanda) Dirigida por Roland Emmerich ("El día después de mañana"), con las actuaciones de Cliff Curtis, Camilla Belle, Steven Strait, Tim Barlow, Marco Khan, Omar Sharif (relatos) y otros. Aventura épica. ATP con reservas. 110 minutos.
Jueves a las 23:00 horas. Viernes, sábado, y de lunes a miércoles a las 21:15 y a las 23:30. El domingo solamente a las 21:15 horas.
HOLA PAMPA MIA
MAJO LEIVACódigo de expresión inevitable
- ¿Podrías definir lo que hacés musicalmente?
- Si fuera un diccionario diría: “Código en el que me expreso inevitablemente”. Juego. ¡Ja! los diccionarios son tan subjetivos como quien los escribe. Siento en esta frecuencia y me expreso. En mis temas escribo sobre mis estados, lo que siento sobre el amor. Cuando improviso estoy en el aquí y ahora. Juego con quién sea que está alrededor y con el universo. Es muy gratificante y divertido. Me identifico con la música negra, sobre todo el soul. Canto temas souleros, funky, r&b, y a la hora de producir un tema que hice en la guitarra, tiendo a hacerlo para este lado. La raíz musical y cultural afro, cruzada con un cancherismo cool que invita a la diversión, a la alegría de unirse como 1 con los demás, es el peso mismo del groove imparable del funk, el soul, el r&b y el hip-hop. Siento una cualidad de comunicación que ha tomado a la música como su canal principal. Soy aire en un signo al cual le adjudican esa función de comunicar... en otro sello soy estrella rítmica amarilla, en quien prepondera el chakra laringeo de la comunicación. Embellecer y armonizar a través del arte sería mi función según este sello. Musicalmente, vivo.
- ¿Qué buscabas cuando te fuiste de Santa Rosa?
- Me fui de Santa Rosa hace once años, cuando no sabía todavía de algunos significados de la vida con los que me esperaban, acá, las búsquedas espirituales que ahora me guían. Saberse uno y enriquecerse. Nutrirse como ser y darse cuenta. Ser uno mismo. Vida consciente. Ahora estoy buscando eso. Como en ese juego que se llama “El juego de la vida”, donde no tenés más opciones que seguir “X el camino amarillo” como le decía un amigo a la forma de seguir los mandatos sociales o los paternos, o ambos. Tenía 17 años. Fue asombroso venir y ver el mundo en un lugar tan enriquecedor como Buenos Aires. Tanta cantidad de gente, tanta cantidad de mundos, de ensordecedor intercambio. Pasa data fluída. Vayas donde vayas (no “vallas” donde vayas!) te podés encontrar a vos mismo y Ser. Con tu noción del tiempo dentro de los tiempos. ¡Qué bueno!, ir sin miedos hacia donde apuntaste.
- ¿Cuáles son tus referentes musicales o aquellos discos infaltables de los que podés tomar cosas?
- Creo que me ha influenciado todo, el agua, Meshell Ndegeocello, Erykah Badu, Bjork, Hope Sandoval, Jill Scott, Rachelle Ferrell, Beth Gibbons, Maxwell’s, Gil Scott, Stevie Wonder, Earth, Wind & Fire, Marvin Gaye, Leela James, Jeff Bradshow, John Leggend, María Gabriela Epumer, Charly García, Luis Alberto Spinetta!!, Cerati, Juana Molina, Goldfrapp, Fiona Apple, Liliana Herrero y otros tantos. Además mi maestro: Daniel Hernández y mi maestra: Nélida Saporiti. El enamoramiento que viene y que va, el carajo del conservatorio, la magia en una zapada y el shhhhh del viento en las hojas de los árboles.
- ¿Qué conciertos te marcaron o cuáles han sido los mejores que viste?
- No los mejores, más bien se me vienen al recuerdo dos conciertos, uno de Caetano Veloso y otro de Gordo Loco Trío, conmovedores, me acuerdo que lloré. Otro de Jorge Drexler, inolvidable. Pero nada como ver a los cubanos de Ibrahim Ferrer Junior el día de tu cumpleaños. Explosión de jugar musicalmente.
- ¿Estás en contacto con el movimiento pampeano de músicos, plásticos y escritores en Buenos Aires?
- Varios de los artistas pampeanos que viven acá son amigos... Pepe Marriot (www.pepemarriot.com.ar), artista visual, músico, diseñador, talento sin medidas..., también soy amiga del escritor y periodista Alejandro Cavalli, quien escribió la novela “El hombre de la pipa” (publicada por una editorial mexicana). Y bandas amigas como El Carro de Yaggernat, Rey Momo y CatalinaTom. He tocado en algunas oportunidades en Santa Rosa, Buenos Aires y La Plata. Buena onda.
- ¿Es La Pampa un buen polo para el desarrollo de artistas?
- Creo que la humanidad consciente de sí misma es el polo donde el arte tiene una posibilidad. La sensibilidad mercanticida brega por más expresiones de libertad. Esté donde esté. Claro que La Pampa es un buen polo... donde haya algo que decir, y un alma inspirada que pueda ver más allá de lo evidente. (... Chitara..., mi preferida)
- ¿Cómo viviste a la distancia lo que ocurrió con la destitución de Tierno y el intento de vaciamiento del Centro Municipal de Cultura?
- A medida que me iba enterando de las repercusiones y consecuencias que tiene el abuso de poder en la gente, mi entusiasmo subía. No miro televisión, siento que me están diciendo como ES lo que sucede como si eso fuera todo. Así que me iba llegando por otro lado: por medio de convocatoria de amigos y gente que está en Santa Rosa, que contaban los abusos, que invitaban a no dejar que esto pase. Me emociona que la gente reaccione, me da impotencia que tenga que hacerlo. Creo que todo esto es parte de la Transformación y la Renovación. Cómo vivimos juntos, cómo nos relacionamos, cómo tratamos al planeta y a nosotros mismos, cómo vamos a construir nuestro futuro... Son preguntas que tienen respuesta en estos hechos de movimiento real de masa. De unión. De ver cómo seguimos. Creo que estamos por entrar en una dimensión nueva, de luz. La elevación del hombre como ser en armonía con el universo, la naturaleza y consigo mismo como parte de un todo, como decían los mayas.
El concierto del 11
- ¿Podrías definir lo que hacés musicalmente?
- Si fuera un diccionario diría: “Código en el que me expreso inevitablemente”. Juego. ¡Ja! los diccionarios son tan subjetivos como quien los escribe. Siento en esta frecuencia y me expreso. En mis temas escribo sobre mis estados, lo que siento sobre el amor. Cuando improviso estoy en el aquí y ahora. Juego con quién sea que está alrededor y con el universo. Es muy gratificante y divertido. Me identifico con la música negra, sobre todo el soul. Canto temas souleros, funky, r&b, y a la hora de producir un tema que hice en la guitarra, tiendo a hacerlo para este lado. La raíz musical y cultural afro, cruzada con un cancherismo cool que invita a la diversión, a la alegría de unirse como 1 con los demás, es el peso mismo del groove imparable del funk, el soul, el r&b y el hip-hop. Siento una cualidad de comunicación que ha tomado a la música como su canal principal. Soy aire en un signo al cual le adjudican esa función de comunicar... en otro sello soy estrella rítmica amarilla, en quien prepondera el chakra laringeo de la comunicación. Embellecer y armonizar a través del arte sería mi función según este sello. Musicalmente, vivo.
- ¿Qué buscabas cuando te fuiste de Santa Rosa?
- Me fui de Santa Rosa hace once años, cuando no sabía todavía de algunos significados de la vida con los que me esperaban, acá, las búsquedas espirituales que ahora me guían. Saberse uno y enriquecerse. Nutrirse como ser y darse cuenta. Ser uno mismo. Vida consciente. Ahora estoy buscando eso. Como en ese juego que se llama “El juego de la vida”, donde no tenés más opciones que seguir “X el camino amarillo” como le decía un amigo a la forma de seguir los mandatos sociales o los paternos, o ambos. Tenía 17 años. Fue asombroso venir y ver el mundo en un lugar tan enriquecedor como Buenos Aires. Tanta cantidad de gente, tanta cantidad de mundos, de ensordecedor intercambio. Pasa data fluída. Vayas donde vayas (no “vallas” donde vayas!) te podés encontrar a vos mismo y Ser. Con tu noción del tiempo dentro de los tiempos. ¡Qué bueno!, ir sin miedos hacia donde apuntaste.
- ¿Cuáles son tus referentes musicales o aquellos discos infaltables de los que podés tomar cosas?
- Creo que me ha influenciado todo, el agua, Meshell Ndegeocello, Erykah Badu, Bjork, Hope Sandoval, Jill Scott, Rachelle Ferrell, Beth Gibbons, Maxwell’s, Gil Scott, Stevie Wonder, Earth, Wind & Fire, Marvin Gaye, Leela James, Jeff Bradshow, John Leggend, María Gabriela Epumer, Charly García, Luis Alberto Spinetta!!, Cerati, Juana Molina, Goldfrapp, Fiona Apple, Liliana Herrero y otros tantos. Además mi maestro: Daniel Hernández y mi maestra: Nélida Saporiti. El enamoramiento que viene y que va, el carajo del conservatorio, la magia en una zapada y el shhhhh del viento en las hojas de los árboles.
- ¿Qué conciertos te marcaron o cuáles han sido los mejores que viste?
- No los mejores, más bien se me vienen al recuerdo dos conciertos, uno de Caetano Veloso y otro de Gordo Loco Trío, conmovedores, me acuerdo que lloré. Otro de Jorge Drexler, inolvidable. Pero nada como ver a los cubanos de Ibrahim Ferrer Junior el día de tu cumpleaños. Explosión de jugar musicalmente.
- ¿Estás en contacto con el movimiento pampeano de músicos, plásticos y escritores en Buenos Aires?
- Varios de los artistas pampeanos que viven acá son amigos... Pepe Marriot (www.pepemarriot.com.ar), artista visual, músico, diseñador, talento sin medidas..., también soy amiga del escritor y periodista Alejandro Cavalli, quien escribió la novela “El hombre de la pipa” (publicada por una editorial mexicana). Y bandas amigas como El Carro de Yaggernat, Rey Momo y CatalinaTom. He tocado en algunas oportunidades en Santa Rosa, Buenos Aires y La Plata. Buena onda.
- ¿Es La Pampa un buen polo para el desarrollo de artistas?
- Creo que la humanidad consciente de sí misma es el polo donde el arte tiene una posibilidad. La sensibilidad mercanticida brega por más expresiones de libertad. Esté donde esté. Claro que La Pampa es un buen polo... donde haya algo que decir, y un alma inspirada que pueda ver más allá de lo evidente. (... Chitara..., mi preferida)
- ¿Cómo viviste a la distancia lo que ocurrió con la destitución de Tierno y el intento de vaciamiento del Centro Municipal de Cultura?
- A medida que me iba enterando de las repercusiones y consecuencias que tiene el abuso de poder en la gente, mi entusiasmo subía. No miro televisión, siento que me están diciendo como ES lo que sucede como si eso fuera todo. Así que me iba llegando por otro lado: por medio de convocatoria de amigos y gente que está en Santa Rosa, que contaban los abusos, que invitaban a no dejar que esto pase. Me emociona que la gente reaccione, me da impotencia que tenga que hacerlo. Creo que todo esto es parte de la Transformación y la Renovación. Cómo vivimos juntos, cómo nos relacionamos, cómo tratamos al planeta y a nosotros mismos, cómo vamos a construir nuestro futuro... Son preguntas que tienen respuesta en estos hechos de movimiento real de masa. De unión. De ver cómo seguimos. Creo que estamos por entrar en una dimensión nueva, de luz. La elevación del hombre como ser en armonía con el universo, la naturaleza y consigo mismo como parte de un todo, como decían los mayas.
El concierto del 11
En el Jockey, el 11 de abril Majo se presentará en el Jockey en el lanzamiento de “Lumináreas”, segundo disco de “Iluminate”. Además estarán “Desde Abajo Clan”, cultores del hip hop, “Tambores tribales”, “A.D.H.H.D.A.C.” (breakdance). Entradas en Cruz Diablo a $15.“Voy a presentar mis canciones de soul, un género pariente del hip hop. Voy a hacer versiones acústicas de mis temas que estoy grabando y covers de artistas del neosoul y del r&b, a dúo. Me acompañará quien me acompaña en la vida: GE* Germán Vidal Hahn. Es parte fundadora, organizador y productor del ciclo AFroMAMAjams (www.afromamajams.com) del cual participo activamente. Juntarse a tocar con alguien a quien nunca viste y hermanarse en una improvisación en vivo. Será puro Love and Groove!”.
Editorial
El arte como desafío
¿El arte es un desafío? Claro que lo es. Y apostar por el arte es también un desafío. O mejor dicho la cultura es un desafío que debe abrir el cielo para el libre vuelo de los artistas.
Con ese concepto, el de ser meros contribuyentes a un desarrollo de una cuna pampeana de artistas que está quedando pequeña, es que nació Kresta, el 24 de julio de 2003. El material que son capaces de producir los artistas no puede ingresar en apenas ocho páginas, pero un espacio es un trozo de algo. Y ese algo puede representar cabalmente a un todo.
De esta manera es que a partir de esta edición el suplemento cultural de cada jueves de El Diario multiplica la apuesta con más páginas, por ende, más espacio para la información.
Es Bustriazo y su Canto Quetral eterno que lejos está de ser el Canto Quetral externo- el personaje elegido para comenzar a caminar por esta carretera chata en altura y con más arena que brea. Un representante vivo de la historia cultural pampeana que desafío a la palabra para hacer arte.
Tomados de esa imagen omnipresente de la palabra, es que aceptamos el desafío de ampliar el hogar para acoger a más visitantes dispuestos a debatir y construir una cultura, a partir del arte, más digna.
¿Cómo es posible?, con la respetuosidad por lo que se hace y quién lo hace. Desde aquel que pinta en un bastidor o sobre una tela, hasta el que elige las mejores chapas o maderas para hacer una escultura, o el que afina su guitarra en 440 vibraciones para no desafinar sobre un escenario.
Se busca, desde este espacio, un fuerte contenido vernáculo, con un lugar destinado a aquellos que intentaron dejar su semilla en una tierra fértil y lo lograron. Porque ellos también entendieron el arte como una parte indispensable para la identidad de un pueblo pampeano que siempre será, para todos, un inmortal desafío.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
